Ted Hope Lambasts Studio, Streamers et appelle à une réinitialisation de l'industrie indépendante

L'ancien directeur cinématographique d'Amazon Studios, Ted Hope, a procédé à un démantèlement fulgurant des studios et des streamers lors d'un discours « prêt à l'emploi » au Festival du film de Locarno.

Le vétéran producteur américain est dans les tranchées indépendantes depuis 1990, lorsqu'il a fondé Good Machine, le label derrière « The Ice Storm » d'Ang Lee et « Happiness » de Todd Solondz, mais il a ensuite sauté de l'autre côté de la barrière lorsqu'il est devenu chef de production cinématographique à ses débuts chez Amazon Studios.

Mercredi, lors d'un discours de grande envergure accompagné d'une présentation de diapositives au groupe de réflexion StepIN du Festival du film de Locarno, Hope a fustigé les géants et les studios du streaming, la Director's Guild of America, l'impact de l'IA, l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences et plus.

Le discours de Hope a commencé par le titre : « 50 preuves que l'apocalypse du cinéma est à nos portes ». Voici quelques-unes des « preuves » de Hope de l’apocalypse imminente pour les indépendants, livrées dans ses puces :

Hope a rejoint Amazon en 2015, au début du programme de films original de la société. Il a été embauché pour superviser la production de longs métrages – ce qu’il a fait avec une profonde philosophie indépendante – mais a démissionné de ce rôle en 2020.

"Le secteur du cinéma indépendant est nul, mais il a en fait une énorme chance de construire quelque chose et je pense en fait que c'est tout à fait faisable et que les chances de construire quelque chose de mieux sont assez élevées", a déclaré Hope.

S'adressant au public alors que 150 puces apparaissaient sur un écran derrière lui, Hope a également évoqué les vertus du cinéma indépendant ; pourquoi un système de cinéma indépendant ne devrait pas dépendre des streamers et des studios mondiaux ; principes et principes indépendants d'abord ; et 19 possibilités pour construire un avenir meilleur pour le secteur indépendant.

« Arrêtez d’accepter le statu quo », a imploré un point. "Pensez au processus de changement et d'amélioration à long terme." « Exiger la participation du back-end. Récupérer les droits : si un droit n’est pas utilisé, pourquoi l’accorder ? » Un autre point indiquait simplement : « octroi du retour à la propriété aux artistes ».

« Refuser la participation du back-end est une violation des droits de l'homme », a déclaré Hope.

S'insurgeant contre une apocalypse cinématographique américaine à Locarno, Hope a parlé de la manière de « refonder » l'industrie indépendante américaine, ce qu'il ne considère pas comme un concept utopique. C'est tout à fait possible, a-t-il soutenu. Mais « les gens n’acceptent pas le changement tant que la douleur du présent ne les y oblige pas », a-t-il ajouté. « Nous sommes ce parasite depuis 50 ans. En réalité, ce que nous recherchons, ce sont les 10 prochaines années et comment construire quelque chose de mieux. C’est le travail des 10 prochaines années.

Hope s'est adressé à un public de l'industrie composé en grande partie de membres émergents et seniors de l'industrie cinématographique européenne. La grande différence en Europe réside dans les systèmes d'incitation protectionnistes des pays, qui consistent non seulement en des allégements fiscaux, mais également en des subventions directes qui sont souvent de simples subventions du secteur public.

Néanmoins, de nombreuses questions soulevées par Hope restent au cœur des débats actuels de l'industrie en Europe, comme la propriété des droits et le retour sur les productions de streamers. L’Union européenne envisage une nouvelle législation, qui devrait entrer en vigueur fin 2024, pour résoudre ce problème. Mais il reste à voir s'il s'agira d'une demi-mesure – l'un des épouvantails de Hope –.